演奏学科の特徴
能力や個性に合わせた密度の濃いレッスン。 高度な音楽性と技量を身につけ、やがては演奏会やコンクールに挑む。
演奏学科の器楽、声楽、ヴィルトゥオーゾの3コースでは、それぞれのコースで能力や個性に合わせた個人レッスンが行われています。優れた指導者による密度の濃い充実したレッスンによって、学生一人ひとりが高度な技量と音楽性を身につけることができます。さらに、本学では海外から著名な演奏家・指導者を客員教授として招き、随時特別レッスンや公開講座、演奏会などを実施しています。これらは専門分野の技術向上に役立つだけでなく、演奏学科の学生にとって専攻を超えた幅広い視野を獲得することができる絶好の機会となっています。
舞台での演奏が多数経験できることも、演奏学科の特徴の一つです。コース別に演奏会形式の公開試験を実施し、さらに学内外のホールでは、オーケストラや合唱団、ウィンドアンサンブルの定期公演やオペラ公演のほか、数々の合奏授業の発表、国内外への演奏旅行もあります。このような機会は学生達にとって貴重な経験であると同時に、これらを目指して研鑽を積むことが各々の技術を格段に向上させることにつながっています。
演奏学科の学生には4年間の集大成としてベートーヴェンホールでの「卒業演奏」が課せられます。この演奏で優秀な成績を修めた学生は、本学卒業演奏会への出演はもちろんのこと、本学主催あるいは新聞社、一般社団法人主催の新人演奏会等に出演することができます。
教育研究目的
演奏学科は、器楽・声楽・ヴィルトゥオーゾの3つのコースで構成されます。各専攻実技(有鍵・管・打・弦楽器および声楽)に関わる演奏技術と音楽的表現を修得させます。独奏・独唱のみならず室内楽・管弦楽あるいは重唱・合唱等さまざまな演奏形態を学修させ、アンサンブル能力を高めさせます。また、演奏解釈やレパートリーの研究等により楽曲の背景にある文化や歴史への理解を深め、さらに、公開試験・オーディション・学内外で開催される各種コンサート等への出演の機会を通して実践的な経験を積ませ、文化芸術活動に貢献できる人材を育成することを目的とします。
カリキュラムの特色
セメスター制による体系的なカリキュラムでは、高度な演奏技術と豊かな表現力を身につける1対1のレッスンのほか、音楽家として必要な基礎能力を培う「ソルフェージュ」「和声」「西洋音楽史」等を必修科目としています。さらに各コースの特性に合わせた専門的な科目群に加え、吹奏楽・管弦楽・混声合唱をはじめとする大編成のものから、室内楽・重唱など小編成のものまで、さまざまなアンサンブルの科目も充実させています。
1、2年次では専門科目を中心に基礎を学びますが、その後はさまざまな進路希望に対応できるよう、学年の進行に応じて「自由科目」に設定された多彩な科目から自ら選択して履修することが可能となっています。また、2年次まで必修となる外国語では、英語に加え、ドイツ語、イタリア語、フランス語から1科目を自由に選択できます。
音楽学部(演奏学科)カリキュラム(2025年度)
卒業後の進路例
大学院進学 海外留学 演奏家 指揮者 オーケストラ団員 伴奏ピアニスト コレペティトール オペラ歌手 合唱団員 ミュージカル歌手 音楽隊隊員(自衛隊・警察等) サウンド・クリエーター 大学教員 小学校・中学校・高等学校教員 音楽教室講師 吹奏楽指導者 音楽系企業 音楽出版社 音楽スキルを求める一般企業 など
コース一覧
器楽コース
教育研究目的
器楽コースは、実技個人レッスンにおいて、各専攻楽器の奏法の基礎を修得し、これを発展させるコースです。独奏の学修に加え、伴奏・デュオ・室内楽・合奏・吹奏楽・管弦楽等のさまざまな演奏形態や、楽曲とその背景にある文化や歴史を各専攻のカリキュラムによって学修します。さらに公開試験や演奏会等、学修の成果を発表する機会を多く設けて、実践的な経験を積ませることで、より豊かな表現力を身につけさせ、演奏家、指導者として文化芸術活動に貢献できる人材の育成を目的とします。
器楽コース 有鍵楽器専修(ピアノ専攻)の特徴
ピアニストとしての高度な演奏へ結実、 プロの音楽家になるチャンスも多彩に
それぞれが目指す進路をサポートする多彩な授業。 さらに国内外でのさまざまな演奏会や演奏旅行のチャンスも。
それまで培ってきたピアノ技術を4 年間でさらに発展させ、より高度な演奏へと結実させるためのカリキュラムが組まれています。
基本となるソロのレパートリー修得に加え、1、2年次で「初見演奏法」、「伴奏法基礎」などをバランス良く学び、3、4 年次で「ピアノアンサンブル研究」や「即興演奏入門」を学び、進路に応じて「ピアノ指導法研究」、「スコアリーディング」等、実践的な科目を選択し学修できます。また、「声楽伴奏法」や「室内楽・重奏」など、アンサンブルの授業も選ぶことができ、その成果をステージで発表する機会も設けられています。その他、ソリストオーディションで選ばれた学生には、毎年学内外のホールで行われる本学管弦楽団演奏会や国内・海外への演奏旅行で、協奏曲を演奏するチャンスが与えられます。
Professor’s Message
~音楽にあふれたキャンパスで、感性を磨き技術の研鑽を~
江古田キャンパスは、リストプラザを中心に学生たちの若いエネルギーが明るく光りを放っていて、いつも音楽にあふれています。きめ細やかな個人レッスンと共に、アンサンブルや伴奏法などの実践的な授業、また、学生によるコンサートなどの演奏機会も設けられた充実したカリキュラムの下、専門分野の研鑽と同時に、音楽の真の美しさを感じ取る感性を磨き、長き生涯にわたり音楽を自らの支えにできる基盤を形成してください。
演奏学科長、器楽コース長、教授
担当:ピアノ
田代 愼之介
Student’s Message
~数々の演奏会が大きな成長と自信に~
本格的にピアノを学び始めた時期が周囲より遅く、苦労することもありました。しかし、2、3年次の学生による選抜コンサートを通してホールでの演奏を経験したことで、大きく成長できました。
私を変えた、師の教え
テンポの保ち方や脱力などの技術面に加え、「客観的に音を聴いて組み立てなさい」という大切なことを先生に教わりました。
器楽コース 有鍵楽器専攻4年
權 意秦
器楽コース 有鍵楽器専修(オルガン専攻)の特徴
国内最大級のパイプオルガンで、多彩なレパートリーを修得
6台のパイプオルガンで、演奏法を修得。オルガン専攻独自のカリキュラムを用意
本学には、小型から大型まで6台のパイプオルガンがあります。特に、江古田キャンパスのベートーヴェンホールと入間キャンパスのバッハザールには、それぞれ国内最大級のオルガンが備え付けられています。学生は、これらのオルガンをレッスンで使用し、幅広い時代のレパートリーを学ぶことができます。
また、演奏能力を支え、専門家として幅広い知識を得られるよう、ピアノ専攻とは別の独自のカリキュラムを用意しています。バロック音楽の基礎となる「通奏低音」、それを発展させた「即興演奏法」など、オルガン専攻ならではの授業を行います。その他、合唱やオーケストラとの共演、さまざまな楽器とのアンサンブル、作曲コース学生の作品の発表など、多様な演奏を経験できます。
器楽コース 管楽器専修の特徴
さまざまなステージで さまざまな楽器が織りなす、 ソロだけでは味わえない アンサンブルの喜びを体験
大編成の管弦楽・吹奏楽団で「音」を 作り上げる喜び
国内外のオーケストラ等で豊かな経験を持つ指導者や、現役の一流プレーヤーがレッスンを担当します。器楽コースの学修の基本となるソロレッスンに加えて、管楽器専修では管弦楽やウィンドアンサンブル(吹奏楽)、管楽合奏などの合奏授業を充実させており、それらの発表の機会として学内外のホールで演奏会を行っています。特に管弦楽団やウィンドアンサンブルは、国内外への演奏旅行、レコーディングなども積極的に行い、常に高い評価を得ています。
プロへの夢を実現させるカリキュラム
オーケストラのプレーヤーを目指す学生のために、プロのオーケストラ奏者としての経験を持つ教員による「オーケストラスタディ」(オーケストラパートのレッスン)も開講しています。また、「室内楽・重奏」等の授業も選択でき、その成果をステージで発表する機会が設けられています。
開講している専攻楽器
フルート、オーボエ、クラリネット、サクソフォーン、ファゴット、ホルン、トランペット、トロンボーン、ユーフォニアム、テューバ
Professor’s Message
~ここは皆さんの希望をかなえることができる夢の大学です~
皆さんは音楽、あるいは音楽大学に対して大きな夢と希望をお持ちの ことと思います。その夢と希望を実現するために、幅広い豊富な経験 を持つ私たち講師陣が、これまで多くの優秀な卒業生を輩出してきた あらゆるノウハウによって、皆さん一人一人の個性や力を磨き上げ、豊 かな音楽性を身に付けることができるようにお手伝いします。伝統と 先進が響き合うわが武蔵野音楽大学で、4年間の大学生活をより充 実したものにして一緒に夢と希望をかなえましょう。
教授
担当:トランペット
佛坂 咲千生
Student’s Message
〜曲に込められた想いを知り変化した一音の重み〜
作曲家の生き方や作品に込められた思いに触れ、 曲の背景を知ることで、音楽への理解を深めまし た。一音一音をどう表現したいのか考え、技術を 磨く姿勢が身に付いたと思います。
私を変えた、師の教え
音が消える瞬間など、細かな部分の丁寧な表現が聴く人の心に刺さると教わり、音への意識や表現の精度が向上しました。
器楽コース 管楽器専攻3年
宮前 果歩(高山西高等学校出身)
器楽コース 打楽器専修の特徴
豊富な打楽器類と最新の充実した施設により、 一人ひとりの個性を伸ばす
充実したカリキュラムで伸びる個性
学生一人ひとりの個性を尊重し、豊かな感受性と独自の表現力を育む個人レッスン。経験豊かな打楽器奏者や指導者により、豊富な打楽器類や充実した施設を使って、きめ細やかなレッスンが行われています。
さまざまなジャンルのレパートリーを拡げる
演奏体験を通し、基本から高度な技術までを修得します。古典から現代までの打楽器作品や、「オーケストラスタディ」(オーケストラパートのレッスン)など、さまざまなジャンルのレパートリーを拡げることができます。また、打楽器合奏は、2〜4年次で履修できる科目です。管弦楽やウィンドアンサンブル( 吹奏楽)などの合奏授業の発表の機会として、著名なホールでの定期的なコンサート、国内外への演奏旅行などがあり、多彩な演奏経験を積むことができます。
開講している専攻楽器
ティンパニ、スネアドラム、マリンバをはじめとするすべての打楽器
Professor’s Message
~「突き詰める」ことでしか気付くことのできない「真の可能性」~
打楽器は叩けば音の出るシンプルな楽器ですが、それゆえに音楽の内 容や本質を理解しないと、その「音」を「楽音」「音楽」として演奏する ことはできません。また正しい技術や奏法をしっかり身に付けないと、 自分の言葉で音楽を語り、楽しんで演奏することはできません。実は 奥の深い打楽器をいろいろな角度から掘り下げ「音楽」について学び ながら、突き詰めることでしか気付くことのできない真の可能性を見 つけてほしい。本学での時間がそのためのものとなることを目指します。
准教授
担当:打楽器
安藤 芳広
Student’s Message
~切磋琢磨できる環境だから自分らしい表現が見つかる~
他専攻の学生や先輩方と意見を出し合える環境 のおかげで、誰かの演奏をまねるだけでなく、自 分らしい演奏や表現とは何かを考え、答えを見つ けようとする姿勢が身に付きました。
私を変えた、師の教え
何を表現したいのか迷ってしまった時、レッスンで先生に「真面目になり過ぎない」と言っていただき、音楽への向き合い方が変わりました。
器楽コース 打楽器専攻3年
髙橋 実里(武蔵野音楽大学附属高等学校出身)
器楽コース 弦楽器専修の特徴
オーケストラや室内楽 多くの経験を糧に自分の音楽を成長させる
多様なニーズに応える充実したカリキュラム
専攻楽器のレッスンについては、国内外の一流のプレーヤーが学生の音楽性と演奏技術の向上を目指して指導します。また、音楽を学ぶ上での基礎となるピアノ、ソルフェージュ、和声、西洋音楽史などを総合的に学ぶほか、管弦楽、室内楽、重奏等、弦楽器奏者にとっての経験として欠かすことのできない、さまざまな合奏授業が用意されており、将来の進路を見据えてキャリアを積むことができます。
さまざまな演奏経験で 幅広い分野で活躍できるプレーヤーを育む
本学では舞台での演奏経験を重視しており、定期的に行われるオーケストラや室内楽の演奏会をはじめ、公開での実技試験、選抜学生によるコンサートなど、多彩な演奏経験を積む機会を用意しています。また、特にオーケストラプレーヤーを目指す学生のために、管弦楽の授業のほか、プロのオーケストラ奏者としての経験を持つ教員による「オーケストラスタディ」(オーケストラパートのレッスン)の授業も開講します。
このほか、ソリストやアンサンブルメンバーを選抜するためなどのさまざまなオーディションが行われており、学生同士が互いに競い合い高め合う機会も豊富に提供されています。
開講している専攻楽器
ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス、ハープ
Professor’s Message
~失敗を恐れず積極的な姿勢で、専門分野を学ぶ~
勉強のレールがある程度敷かれていた高校までとは違い、大学では自分が学びたいと思うことを専門的に学ぶことができますが、一方そのための気力と真のモチベーションが問われます。やり直しには大きなエネルギーが必要ですから、悔いのない選択をしましょう。本学では、学生それぞれの性格に合わせ、長所を伸ばすことを第一に考えて指導をしています。ぜひ失敗を恐れず、積極的な学生生活を送ることをお勧めします。
特任教授
担当:ヴァイオリン
深山 尚久
Student’s Message
~地道な努力が想像を超える感動へ~
音を外すかどうかではなく、演奏は人の心に向けるものだと教わり、演奏への姿勢が変わりました。地道な積み重ねの先には、想像以上の感動があると実感しています。
私を変えた、師の教え
他者の演奏を聴き観ることも大切な学びだと教わりました。演奏を聴いて抱く憧れや悔しさが、今は心に火を付ける燃料となり、新たな練習につながっています。
器楽コース 弦楽器専攻4年
伊藤 瑠花(埼玉県立入間向陽高等学校出身)
声楽コース
教育研究目的
声楽コースは、実技個人レッスンにおいて、発声法等歌唱の基礎を修得し、これを発展させるコースです。古典から近現代にいたる声楽曲の、それぞれの様式に沿った歌唱法、また歌詞の理解と正確な発音に必要な語学力を修得し、独唱のみならず重唱・合唱・オペラ等の授業を通してアンサンブル能力の向上を図ります。さらに、公開試験やさまざまな形態の演奏会等、学修の成果を発表する機会を多く設けて、実践的な経験を積ませることで、豊かな表現力を身につけさせ、声楽家、合唱団員、指導者として文化芸術活動に貢献できる人材の育成を目的とします。
声楽コースの特徴
舞台で歌える喜び、さまざまな楽器との共演。体が楽器の声楽の魅力を実感
“ 声”の持つ可能性を拡げ、 プロの声楽家や指導者に育っていく
私たちの顔が一人ひとり違うように、声帯も声の質も異なっています。この声の特性を見つけて大事に育てていくことが、声楽を指導するうえでは、とても大切です。本学では、担当教員が学生との信頼関係のもと、きめ細やかなレッスンを行っており、学生の持つ可能性を引き出し、それが将来大きく花開くよう指導をします。声楽を学ぶには、言葉と音楽の関係を理解することが欠かせません。このために、ドイツ語、イタリア語、フランス語のディクションなど、声楽家のための語学の授業も行われます。
さまざまな演奏体験を通じて得られる力
学内外のホールで、ソロをはじめ、重唱や合唱等の演奏会が、数多く行われます。声楽の楽しさ、難しさを経験するとともに、アンサンブルにおいては学生同士で音楽の理解を深め合います。
総合芸術といわれるオペラを学ぶための数々の授業が開講されています。また、国内外から一流の演出家を招き、オペラ試演会やオペラ公演が開催されます。その他合唱団として本学管弦楽団や著名なプロのオーケストラと共演する機会もあります。
Professor’s Message
~さまざまな分野での成長を優れた講師陣がきめ細やかに指導~
声楽コースには、多岐にわたる授業があり、基礎はもちろん総合芸術として内容を深めるために不可欠なカリキュラムが整っています。本学の建学の精神を重んじ、仲間とのつながりを大切にして、共に切磋 琢磨することで社会性を養い、さまざまな分野で大きく成長できるよう、エキスパートである優れた教員がきめ細かに指導していきます。乾いたスポンジが水を含むように、たくさんの学びを吸収し、有意義な学生生活を満喫してください。
声楽コース長、教授
佐藤 美枝子
Student’s Message
〜整った環境で技術力と表現力を育てる〜
基礎を徹底的に学べるレッスンでは技術力の向上、先生や先輩方と共に音楽を作る室内合唱では、音が重なり合った時に生まれる美しさを実感しました。また、学内には響きの良いホールが充実しています。ここで実際に歌うことで、声を遠くまで届けるための工夫や目線の位置など、表現面の理解を深めることができます。
私を変えた、師の教え
以前は自分の喉(声)だけに頼って歌ってしまう癖があり、喉が疲れやすくなることがありました。しかし、先生とのレッスンを始めてからは、体の使い方や効果的な練習方法、発声法を教えていただき、改善されてきたと実感しています。また、どのように発 音するのかといった点を学び、「 言 葉を大切に伝えること」の重要性を理解できました。
声楽コース 3年
菅原 花音(札幌山の手高等学校出身)
ヴィルトゥオーゾコース
教育研究目的
ヴィルトゥオーゾコースは、器楽又は声楽の専攻実技教育、すなわち演奏技術の修得に特に重点を置くコースです。充実した専攻実技の個人レッスン、各種アンサンブルの授業に加え、レパートリー研究や演奏解釈研究等、演奏活動に深く関わる実践的なカリキュラムにより、幅広い知識と音楽性を養い、演奏家としての自覚を促します。リサイタル形式の卒業演奏、数多くの公開試験、および学内外のホールでの実践的な舞台経験を積ませ、多くのレパートリーと高度な演奏能力を備えた演奏家として、文化芸術活動に貢献できる人材の育成を目的とします。
ヴィルトゥオーゾコースの特徴
世界というステージで活躍する、プロの演奏家への途
実技教育に特化したプロの演奏家を育てるコース
「ヴィルトゥオーゾ」とは、「音楽の名手」、「芸術(音楽)の技術に優れた人」を意味するイタリア語で、その名の通り、器楽または声楽の実技教育に重点を置き、プロの演奏家を育てるためのコースです。
将来の演奏活動に直接関係する実践本位の独自のカリキュラムにより、豊かな専門知識と演奏技術を身につけることができます。また、日頃の成果を発表する演奏会が数多く設けられており、次のステップのための目標設定に役立たせることができます。このほか、本学では海外の著名な演奏家・指導者を客員教授として招き、随時特別レッスン、公開講座、演奏会などを実施しており、これらの機会を通じて演奏家としての学びの幅を拡げていくことができます。
実践本位のカリキュラム 夢を実現しようとする学生をサポート
国内外の優れた講師による長時間(90 分)の充実した専攻実技レッスンを受けることができます。また、専攻に応じた合奏・室内楽・合唱・重唱等の授業に加えて、楽曲の解釈にとって欠かすことのできない「レパートリー研究」や、将来の演奏活動に直接関係する「演奏ゼミナール」など実学が詰まった科目が必修科目として組み込まれています。さらに、リサイタル形式の公開演奏試験、選抜されたヴィルトゥオーゾコースの学生による「ニュー・ストリーム・コンサート」など、学内外での実践的な舞台経験を数多く積むことで、多くのレパートリーと高度な演奏能力を体得することができます。
学内のホールをはじめ都内の著名なホールでの演奏経験や、演奏会形式の研究演奏などにより培われた実践力は、演奏家としての夢を実現させるための大きな力となるでしょう。
開講している専修コース
有鍵楽器専修、管楽器専修、打楽器専修、弦楽器専修、声楽専修
Professor’s Message
~失敗した悔しさを味わうことが、人生をより豊かなものに~
音楽家には日々の継続した練習・努力が必要です。孤独な作業を強いられることも多々ありますが、それらは自身の潜在能力を開 花させる大きな原動力となります。そして、本番で成功の喜びや失敗の悔しさを味わうことが、次のステップへつながるだけでなく、人生をより豊かなものにするのです。皆さんが、本学でできるだけ多くの達成感や充実感を味わい、少しでも大作曲家たちの作品の真理に近づけるよう、我々教職員は、全力でサポートしていきます。
理事長・学長、ヴィルトゥオーゾコース長、教授
担当:ピアノ
福井 直昭
Student’s Message
~厳しいからこそ大きく成長できる環境~
長時間のレッスンや約30分間の実技試験など、舞台を意識した学びが多いです。人前で演奏する機会が多く、厳しさもありますが、成長できる環境です。また、尊敬できる先生方や仲間との出会いも、大きな力になっています。複数の曲を抱えながら本番を重ねる中で、計 画を立てて準備をし、最後までやり切る力がつきました。
私を変えた、師の教え
高校1年で体験レッスンを受けた際、師事している先生の情熱と一音で世界が広がる指導に、衝撃を受けました。技術だけでなく、音楽の楽しさや伝え方を教えていただき、本番にも落ち着いて向かえるようになりました。作曲家たちが遺してくれた素晴らしい作品を届けることに喜びを感じるようになったのは、先生のお言葉があったからです。
ヴィルトゥオーゾコース ピアノ専攻3年
瀬良 杏奈(香川県立坂出高等学校出身)